L’ombra dei maestri: Amministrazione, affascinato da Alfred Hitchcock

Ha insegnato Steven Spielberg, “Vertigo”? Qual è il riferimento a “Psycho” di Martin Scorsese nascosto in subbuglio bull? Come una “Finestra sul cortile” e “la lunga Oscurità” ispirato da David Lynch in “velluto Blu” e “twin Optimals”? In caso di 115 ° anniversario della nascita di Alfred Hitchcock, così come l’inizio di un evento “di Hitchcock: 9 sconosciuta” Kinopoisk discutere esistenti Amministrazione, il cui lavoro è stato influenzato dal maestro del thriller.

Ma anche dalla più tenera età, il Direttore è stato Alfred Hitchcock

Occupazione di Alfred Hitchcock, tra i più significativi autorità di vigilanza e di geniali inventori della storia di Hollywood è durato più di mezzo secolo, durante il quale ha preso praticamente tutte le immagini.

Ma anche dalla più tenera età, il Direttore è stato Alfred HitchcockHa gestito per catturare quasi ogni cambiamento tecnologico: l’avvento del cinema audio, colori e 3D (“In caso di omicidio volontario, con linea “M””). Capolavori come il 39 azioni, “la Signora scompare”, “Rebecca”, “il Buio dell’incertezza”, “persone sconosciute su un treno”, “Finestra sul retro,” Vertigo” e “North by Northwest,” a “Psycho” e “Uccelli”, per la vita alterato il genere del Thriller. Come un burattinaio, masturbandosi le corde del pubblico, i sentimenti, le ha effettivamente prodotto il suo uno-di-un-tipo di stile è stato effettivamente concesso il titolo di maestro del thriller, e anche il termine “chuchkovsky” saldamente radicata nel vocabolario di critici cinematografici.

Con lui cercato di affrontare con migliori abilità di Hollywood-Ingrid Bergman, la compostezza Kelly e James Stewart con Anthony Perkins e Sean Connery. Tra i suoi ammiratori rinomati autorità di vigilanza del nostro tempo, Quentin Tarantino, Guillermo del Toro, William Friedkin, il regista Michael Mann e David O. Russell.

Attenzione: possibile saccheggiatori

Ha influenzato diverse generazioni di cineasti. Ha influenzato il cinema come un intero. In caso di 115 matrimonio anniversario della nascita di Alfred Hitchcock, e anche l’inizio del festival “di Hitchcock: 9 non identificati” Kinopoisk parlare esistenti autorità di vigilanza, il cui lavoro è stato influenzato dal maestro del thriller.

Attenzione possibile saccheggiatoriEvento “di Hitchcock: 9 non identificati” durerà a Mosca fino al 9 agosto. Al suo interno si svolgono set di prove di portata indietro di duplicati di un tranquillo film di Alfred Hitchcock. Lo spettacolo è stato organizzato dal British Council, in Russia, oltre che con la Strelka Institute come parte della croce Anno della società di meraviglioso gran Bretagna e Russia. Per più di quarant’anni di lavoro di Brian de Palma non ha mai aspettato di preventivo eccellente autorità di vigilanza nel suo lavoro – da “Puntura”, che è venuto per essere un tipo di mix di “Esplodere” di Michelangelo Antonioni e “la Discussione” di Francis Ford Coppola, “gli Intoccabili”, dove l’ultima scena sulle scale del terminale direttamente influenzato dal “Battlewagon Potemkin” di Sergei Eisenstein. Ma il suo ruolo principale modello è stato Alfred Hitchcock. Nel 1970-ies, nel periodo di thriller politico che inoltre deve molto alla Hitchcock, il Regista liberamente in prestito tecniche e rende l’intero racconto, sviluppato dal fantastico Britannico.

Che altro è stato influenzato dall’abilità

L’esercizio principale, a imitazione di Alfred Hitchcock, de Palma è stato il Thriller “Rasoio” con Michael Caine, lanciato nel 1980, è sufficiente un paio di mesi dopo la morte del maestro. La pittura è un tipo di creatività del relatore su “Psycho” e spesso duplicati quasi con la struttura a frame.

Che altro è stato influenzato dall'abilitàQui l’insinuazione alla famosa scena della doccia (che de Palma duplicato in diverse altre opere), e fantastiche drag così come fatalità del personaggio principale del primo cinquanta per cento della foto, e anche un paragonabili fine psicologici ospedale. Sorprendentemente, 2 corrente di film biografici riguardanti il fantastico Supervisore, “Hitchcock” con Anthony Hopkins e, inoltre, “la Donna”, con Toby Jones è stato originariamente utilizzato per Brian de Palma, tuttavia, ha rifiutato di condurre il progetto, la scelta di non interrompere la tradizione del suo mentore.

Steven Spielberg ha confessato pazzo il lavoro di Victor Fleming, John Ford, così come David lean. Spielberg ha sempre cercato di soddisfare lui. Per il suo grande rammarico, per guadagnare smesso di funzionare, tuttavia, si potrebbe scoprire un sacco da padrone. Che fare con il suo primo grande pittura chinaprice “Battaglia”, Spielberg non appena confezionato il suo kichkovskyy thriller, ma hanno fatto uso di fra vitale tecniche di Supervisore. Hitchcock amava produrre approfondita storyboard dei suoi film, analizzando il minimo di informazioni di ogni scena. In definitiva, le immagini catturate sono specificamente come le immagini.

Per il 110 ° anniversario dalla festa di compleanno del Patriarca film

Molto di più bloggato su di Hitchcock rispetto per quanto riguarda qualsiasi altro regista. I suoi film, di attirare flussi di gratitudine per gli scrittori, così come i dipendenti della pipeline, film di pubblico e critica, pubblico vasto e anche slim conto. I suoi gesti di cui la Struttura di un film d’azione, è stata la sua personale tradizione.

Il primo Thriller

Hitchcock film – questo mezzo secolo fetta di lingua inglese di cinema, dove la ricerca sullo sfondo del cinema. Il periodo di calma, Hollywood sviluppo in Inghilterra degli anni ’20, lo sviluppo di audio, l’aumento di settore inglese negli anni’ 30, la separazione di Hollywood cinema nel 2 ° battaglia a livello mondiale, il primo tempo del film Noir, Freudiana, l’immagine in movimento, negli anni ‘ 40, l’arrivo del colore, e più tardi, ampia layout, il Maccartismo e la diffusione della televisione, della fine di un’era “l’età d’Oro di Hollywood” e separa il cinema d’autore industriali.

Il primo Thriller

Hitchcock ha effettivamente acquistato praticamente ogni attività di genere (Thriller, Noir, investigativo, horror, Commedia nera, calamità film, all’interno di uomini, gli avventurieri, gli investigatori, i serial killer, i truffatori di tutti i tipi, come pure di psycho). In saggi, articoli e monografie tendono a prendere atto della Zenith della sua immaginazione. Il film del maestro, perché l’inizio degli anni ‘ 50, lo studio non è sotto la lente microscopica, raskatova foto oltre a presentare fantasioso testo a parte. Discutere il film e anche nel XXI secolo-la stessa esatta, cosa posso stato per quanto riguarda i Beatles. Ogni piccola cosa è stato detto, e anche in quantità tale che il prendersi cura di un albero di informazioni di non facile lavoro.

L’inizio. Il destino del Regista inglese nel cinema degli anni’ 20

Nel primo periodo di Hitchcock (in generale, i limiti di subsonico il limite di immagini in movimento – 1920-1929 gg), determinati a essere presuntuoso come condiscendente per bambini letteratura e il primo tentativo. Ovviamente, Hitchcock in questo periodo perde se stesso nel futuro, così come gli anni venti non era il momento migliore per il cinema Britannico, che vivono ai margini della European cinema e aggravati ai nostri tedesco, francese, svedese e danese.

Il destino del Regista inglese nel cinema degli anni' 20Il posizionamento dell’Inghilterra nel contesto del film Europeo del settore specificato, per ovvie ragioni. Generale area linguistica con gli Stati Uniti, in cerca di accessibilità ai mercati esteri, include la firma con di Hollywood, nel Vecchio mondo, attraverso le Isole Britanniche. Stress all’estero la produzione è stata così significativa (in particolare in riferimento al clima economico, è peggiorata dopo la catastrofe del primo mondo) che il governo è stato costretto a presentare al Parlamento il progetto di regolamento in materia di ripartizione della produzione nazionale (la legge divenne parte della forza solo nel 1929).

L’American spirito imprenditoriale in tutto questo tempo ha fatto il suo lavoro, e anche la velocità di produzione nazionale è notevolmente rallentata: i teatri londinesi hanno effettivamente abituato il pubblico verso l’oceano. Questo periodo è stato segnato con il più popolare inglese Supervisore di Anthony Asquith così come Alfred Hitchcock.

Marco tedesco

Dal momento in cui il lungometraggio, il primo film di Hitchcock, ha avuto una forte per gli esperti di quegli anni la cronologia delle prestazioni. Attualmente contribuito a cinque anni nel settore cinematografico, musicista, testa di didascalie, manoscritto autore, aiutante di Supervisore. In tranquilla film i titoli scrittore, in realtà, ha incorporato le funzioni non solo di artista, ma inoltre lo scrittore.

Marco tedesco

Se il film è dal punto di vista della gestione, non di successo, dopo quello di trattare la situazione era di lavorare con i cartelli, che gli autori non solo può migliorare il tono drammatico, ma allo stesso modo appropriato stile di pittura (fino a Buffo). Questa esperienza assistito al maestro Hitchcock sceneggiatura di artigianato. Dobbiamo credere che, attualmente, ha iniziato a creare il suo approccio responsabile per l’algoritmo della trama, che, in futuro, ha portato alla invenzione del thriller.

Parallelo di Alfred finalizzato alla sedia del Regista, ma, come lui stesso ha detto – non la passione. Indipendentemente devo dire che Hitchcock– designer di formazione, dato il flicks di interesse per attrarre come una fascinazione per il cinema. Il ragazzo vario maturo di preferenza, di alto valore, il film di Griffith e anche Chaplin, e il primo solido cynobacteria trattati con il nero poesia di Fritz lang, Consumato fatalità/ 1920/.